Обзор рыцарских батальных исторических фильмов последних двадцати лет.

Фильмы про рыцарскую эпоху, рыцарей средневековья, которые представлены в этом обзоре, я действительно считаю лучшими. Несмотря на некоторую неточность и неприязнь к отдельным персонажам. Это своеобразные образцы тех тем, которые интересуют современных режиссёров. Это образцы, как можно снять историческую средневековую реконструкцию. И это образцы того, как, пусть даже и через вымышленных персонажей, авторы фильмов делают фундаментальные выводы о сущности человека.
Однако что считать рыцарским кино? Официально рыцарство зародилось в VII веке. Соответственно, все батальные сцены, которые происходили до этого периода, рыцарскими считать не положено. С другой стороны, в основе рыцарства лежит кодекс и поведение римских конных войск. А в самом определении, кто такие рыцари, написано: «привилегированный социальный слой в Западной Европе», представители которого «сражались против нехристиан». Чем, в общем-то, занималась Священная Римская империя, когда сама перестала верить в мифы. А значит, тут и центурионы с их благородством и патриотизмом придутся ко двору. Ну и, конечно, рыцарь — это не только звание. Это кодекс поведения, мышления, идеализированный в современности. То есть тот же Робин Гуд рыцарем не был, если он вообще был, но те поступки, которые он совершает в фильме Ридли Скотта, рыцарские — в нашем представлении.

1-е место: «Храброе сердце»

altaltaltalt
Режиссер:
Мэл Гибсон
Год:
1995

О чём фильм: История легендарного национального героя Уильяма Уоллеса, посвятившего себя борьбе с англичанами при короле Эдуарде Длинноногом. Ненависть к англичанам у Уоллеса зрела и расцветала с детства: когда ему было 10, англичане убили его отца. Позже они же лишили его невесты. Ненависть и ярость раскрыли в Уоллесе талант полководца, лидера и сделали его легендой Шотландии.

Что в нём особенного: Для начала — пять «Оскаров». И если три из них технические: операторская работа, монтаж звука и грим, то вот две статуэтки точно показывают отношение американских киноакадемиков к этому фильму. «Храброе сердце» назвали лучшим фильмом 1995 года, а Мэла Гибсона — лучшим режиссёром. А ведь это всего вторая его режиссёрская работа. Фильм является одним из классических образцов батального исторического кино, когда режиссёр не борется за красоту картинки, а предпочитает показывать историю с её неприглядной натуралистичной стороны. С разрезанием глоток, брызгами крови, насилием и мрачными замками с огромными столами, за которыми как свиньи нажираются воины и вельможи. Возможно, именно такой подход помог «Храброму сердцу» выдержать в прокате конкуренцию фильма «Роб Рой», который вышел на экраны месяцем раньше и тоже повествует о противостоянии шотландцев и англичан.

Кто играет: Главную роль режиссёр отдал самому себе. Мэл Гибсон (Mel Gibson), американец до мозга костей, влез в шкуру известного шотландца, нарастил себе длинные и сразу свалявшиеся волосы и раскрасил лицо синей краской, как это делали древние кельты. А поскольку персонаж давно умер и детальных описаний о себе не оставил, Гибсон попытался сделать его максимально положительным. В смысле подарить ему все те черты, которые мы, зрители, так любим в главных героях. Он образован, благодаря дяде, который увёз его в Европу, но при этом не растерял корней и остался патриотом, подчёркивая это национальной одеждой и боевой раскраской. Он как флаг несёт истинную любовь, но покоряет женщин с лёгкостью Джеймса Бонда. Он рубаха-парень, который и пошутит, и эля выпьет, и таран сам подвинет, но шотландцы сами кладут ему меч вождя под ноги. И конечно, ему свойственно самопожертвование, благородная ярость, тонкий и хитрый ум стратега… Однако сыграть всё это разом было сложновато, поэтому Гибсон иногда путался в эмоциях, которые хочет показать, отчего на лице появлялось выражение смятения, которое он быстро менял на бондовскую ухмылку. Кстати, актёр рассматривался в качестве кандидата на роль агента 007, но не дошёл даже до кастинга.

Роли любимых женщин Уоллеса разделили Софи Марсо (Sophie Marceau) и Катрин МакКормак (CatherineMcCormack). Первая исполнила роль принцессы Изабеллы Французской. Приятно, что на роль француженки пригласили француженку. Ей достались самые яркие и красивые платья этого фильма, а царственную стать она сочетала с растерянно-умоляющим взглядом. На Катрин МакКормак смотреть приятнее: ей не нужно играть благородство. Даже в самом простом крестьянском платье актрису выдаёт воспитание, которое она получила в католическом монастыре: сдержанность, скромность.

Короля Эдварда I исполнил Патрик МакГуэн (Patrick McGoohan), Брендану Глисону (Brendan Gleeson) и Энгусу МакФадьену (Angus Macfadyen) достались роли соратников Уоллеса.

А вообще, в фильме снимается столько Маков, что поневоле задумаешься: что среди них делает этот американец Гибсон?

Почему в рейтинге: Для начала отметим: говорить об историчности этого фильма надо с осторожностью. Ради того, чтобы история удалась, сценаристы сдвинули даты жизни основных персонажей. Например, отец Уоллеса погиб, когда его сыну было уже около двадцати лет. Однако лишиться отца в детстве — куда более тяжёлая травма. Более того, история гласит, что Уоллесы были аристократами, а не простолюдинами. Равно как и любовная связь между принцессой Изабеллой и шотландским оппозиционером была невозможна: в год казни Уоллеса ей было десять лет. Отдельного внимания заслуживает внешний вид героев. Мы на экране видим, как нам кажется, таких типичных шотландцев: в килтах и с раскрашенными, как у дикарей, лицами. Но дело в том, что синей краской раскрашивали лицо древние кельты времён мифов о короле Артуре, а первое упоминание о шотландской юбке датируется 1594 годом. Ну и битва на Стерлингском мосту — главная победа Уоллеса. В пылу съёмки батальной сцены режиссёр, он же актёр Гибсон, напрочь забыл про мост. Наверное, потому что следил, чтобы статисты сняли наручные часы и тёмные очки.

Но всё это не имеет значения, если вы смотрите этот фильм как целостное произведение. Сценарий последователен и выверен. Как раз благодаря некоторым хронологическим сдвигам. Батальные сцены насыщены. Присмотритесь: битва идёт на всех фронтах. Мечи, щиты, луки и стрелы раздали всем участникам. И можно сказать, что Мэл Гибсон удивил и зрителей, и американских киноакадемиков. Только не своей актёрской игрой… И в конце концов, это действительно уже фильм-легенда.

Главная цитата: «Если я могу жить в мире, я добьюсь его».

Похожие фильмы: «Роб Рой», «Робин Гуд», «Патриот» — о другой войне, но с похожим Мэлом Гибсоном. 

Трейлер и обзоры фильма Храброе сердце

2-е место: «Арн: рыцарь-тамплиер»

altaltaltalt
Режиссер:
П. Флинт
Год:
2007

О чём фильм: Арн Магнусон — сын шведского дворянина —попадает на обучение в монастырь. Это расплата за чудесное спасение от смерти. Там его обучают смирению и… военному искусству. Когда взрослый Арн возвращается домой, в соседнем поместье он встречает прекрасную девушку. Влюблённые не могут дождаться свадьбы, в результате чего Арн оказывается сосланным в Святую землю под крестом тамплиеров, а его возлюбленная – заточённой в монастырь. И пока она молится за него, Арн выживает в самых страшных битвах.

Что в нём особенного: Моё искреннее убеждение: снимать кино про скандинавов умеют только скандинавы. Особенно когда дело касается истории. Есть что-то в этих шведах, финнах и норвежцах такое, чего не может сыграть даже самый талантливый актёр. А именно — так называемая «чистота крови». Они там все викинги. «Арн» — это совместный проект семи стран, но США среди них нет, что делает фильм не таким красочным и высокобюджетным и придаёт ему особую аутентичность.

Картина снята по мотивам произведений Яна Гийу, который смело вписал выдуманного Арна Магнусона в канву шведской истории второй половины XII века.

Кто играет: Из всего комплекта скандинавских актёров широкая публика знает, пожалуй, только Стеллана Скарсгарда (Stellan Skarsgård). Его любит Голливуд, его любит Европа, а он на радость нам снимается почти везде, куда пригласят. «Мстители»? Пожалуйста. «Девушка с татуировкой дракона»? Тут как тут. А «Умница Уилл Хантинг», а «Рассекая волны»? В «Арне» ему досталась роль Биргера Бросы, дяди Арна и спасителя будущего короля Швеции.

А вот самого Арна Магнусона исполнил Йоаким Наттерквист (Joakim Nätterqvist). Актёр с удивительной внешностью: меня весь фильм не оставляло ощущение, что я где-то его видела. Йоакиму удалось пройти по грани, которая разделяет патетичное изображение воина-героя-мученика и хорошее актёрское исполнение заданной роли.

Его возлюбленная Сесилия — удивительно красивая актриса София Хелин (Sofia Helin). В ретроспективе, где Софии надо играть восторженную юную деву, она кажется чуть старше своих лет, однако когда её героине переваливает за 30, Сесилия по праву становится одной из красивейших женщин королевства. И это при том, что актриса не скрывает шрама на лице.

Ещё пара знакомых лиц обнаружилась в монастыре: Саймон Кэллоу (Simon Callow) — падре Генри, Венсан Перес (Vincent Perez) — брат Гилберт, который обучал Арна владеть мечом.

Почему в рейтинге: Опять же без исторических неточностей не обошлось. Во-первых, сам персонаж вымышленный, хоть и олицетворяет определённый тип мышления и поведения вельмож в те смутные для Швеции времена. А во-вторых, победу в решающей битве при Монжизаре, которую щедрым жестом отдали Арну и его войску, на самом деле одержал Балдуин Иерусалимский (герой другого участника этого рейтинга — «Царство Небесное»). Кроме того, костюмы героев, как уверяют знатоки, принадлежат к чуть более поздней эпохе. Но не настолько далёкой, чтобы казнить костюмеров. Однако же фильм являет собой прекрасный пример того, как за 25 миллионов евро можно снять историческое батальное кино. Без обильного поливания компьютерной графикой. В фильме не так много экшена, как мы ждём от этого жанра, зато хорошо раскрыты персонажи, за которых мы переживаем ещё сильнее во время редких, но таких важных битв. А ещё это не раскрученное кино, тем интереснее.

Главная цитата: «Рыцарем нужно быть в душе, а всё остальное — это только развитые навыки».

Похожие фильмы: «Царство Небесное». 

Трейлер и обзоры фильма Арн: рыцарь-тамплиер

3-е место: «Железный рыцарь»

altaltaltalt
Режиссер:
Джонатан Инглиш
Год:
2011

О чём фильм: В 1215 году бароны Англии силой вынудили короля Иоанна подписать Великую хартию вольностей, которая лишала короля безграничной власти над английскими землями и народом. Иоанн не смирился со своим поражением. Он преклонил колени перед Папой и, заручившись его поддержкой и войском датских наёмников во главе с Тибериусом, пошёл войной на всех мятежных вельмож. Последним король дошёл до Рочестерского замка, который охранял южные подходы к Лондону. И там он встретил неожиданное сопротивление барона Олбани и его бравого отряда, среди которых затесался и рыцарь Ордена тамплиеров Томас Маршалл.

Что в нём особенного: Наверное, я бы не заметила этот фильм, если бы незадолго до его просмотра не прочитала хронику «Король Иоанн» Уильяма Шекспира. Сам Иоанн — фигура очень непопулярная у англичан. Судите сами: после Иоанна Безземельного не было больше ни одного английского монарха с таким именем. Однако историю за день не перепишешь, и чтобы не прославлять короля, чьё имя лежит на Англии позором, режиссёр Джонатан Инглиш решил снять персонализированную историческую драму. А короля в ней выставить главным врагом. Так же, как и в «Арне», история вращается вокруг одного персонажа — тамплиера Томаса Маршалла. И его, в общем-то, мучают те же вопросы, что и Арна, с той только разницей, что его дома никто не ждёт, а церковь отреклась от него, когда сама же послала на последний священный бой. И это удивительно, как через осаду одного замка и беседы горстки людей можно продемонстрировать тот туман, в котором жила Англия всё время правления Иоанна Безземельного.

Кто играет: Блистательная до омерзения игра Пола Джаматти (Paul Giamatti) заставляет ненавидеть короля Иоанна ещё до того, как он отрубит первую голову. Думаю, Инглиш не случайно выбрал Пола на эту роль. Маленький, полноватый, с выпученными глазами американец (пусть и с ирландскими корнями) выглядит чужим на этом великобританском празднике рыцарства. Никакого намёка на симпатию к нему режиссёр даже не допускает.

А вот Джеймс Пьюрфой (James Purefoy), исполнивший роль тамплиера, наоборот, нарочито хорош. Вот этим взглядом исподлобья он иногда напоминает Хью Джекмана. Мужественный, с сексуальной щетиной и полураспахнутым воротом холщовой рубахи… А ещё молчаливый, загадочный, суровый. Ну как в такого не влюбиться?

Вот и влюбляется в него Кейт Мара (Kate Mara), леди Изабел, супруга владельца Рочестерского замка. Причём меня поразила та настойчивость, с которой эта леди домогалась рыцаря. Есть стереотип, что в те времена женщины были нравственнее и скромнее. Мара, безусловно, красивая женщина, но ведёт себя слишком по-современному.

Барона Олбани исполнил Брайан Кокс (Brian Cox). Ему вообще идут доспехи. Храброе войско дополняют Джейсон Флеминг (Jason Flemyng), Джэми Формен (Jamie Foreman), Макензи Крук (Mackenzie Crook), Риз Парри Джонс (Rhys Parry Jones). А суровый скандинавский капитан Тибериус достался Владимиру Кулиху (Vladimir Kulich).

Почему в рейтинге: Сказать честно, финал картины подкачал. Потому что тамплиеры тоже люди, а не супермены. Однако до финальной битвы есть ещё часа полтора коричнево-серой картинки, которая вполне детально описывает и технологии осады крепостей, и достаточно честно реконструирует интерьеры и костюмы, и с историческим смаком показывает отрубание конечностей, втыкание мечей и копий в плоть, брызжущую из артерий кровь, мелкие битвы и нелепость смертей. Мне нравится, что в фильме потенциально романтичную историю превратили в бытовое домогание. Это снизило уровень пафоса картины, от которого она могла бы пострадать. Прекрасные видовые планы. Но главное — здесь есть история. И кстати, продолжение истории «Железный рыцарь 2» или, как в оригинале «Ironclad: BattleforBlood», уже находится на стадии пост-продакшена. Правда, в списке актёров Пьюрфой почему-то не значится.

Главная цитата: «Только слабые думают, что их поведение в бою является их человеческой сущностью»

Похожие фильмы: «Арн: Объединённое королевство», «Робин Гуд», «Храброе сердце», «Центурион» — если рассматривать его как пример фильма об одиночках.

Трейлер и обзоры фильма Железный рыцарь

4-е место:«Орёл Девятого легиона»

altaltaltalt
Режиссер:
Кевин МакДональд
Год:
2010

О чём фильм: Юный и горячий центурион Марк Флавий Аквила приезжает из Рима в Британию, чтобы возглавить гарнизон. Однако слава идёт впереди воина: его отец когда-то был офицером легендарного Девятого испанского легиона, и именно с ним легион пропал без вести. Как и штандарт — Золотой орёл. И несмотря на то что Маркус — хороший командир, насмешки со стороны римской знати в белых тогах его задевают. Он отправляется в горы Шотландии вместе со спасённым рабом-бригантом Эской, чтобы восстановить честь отца и разыскать Золотого орла.

Что в нём особенного: В основе фильма лежит историческое произведение английской писательницы Розмэри Сатклиф, посвящённое Британии времён Римской империи. Это первая книга в трилогии и в общем-то признанная историками как допустимая трактовка истории. Но при этом сам фильм всё же был рассчитан на массовую аудиторию. Отсюда и исполнитель главной роли, и некоторая «чистота» кадра, и минимум объяснений, максимум образности. Кроме того, история Девятого легиона и всё, что можно было накрутить вокруг неё, пожалуй, одна из самых популярных кинематографических тем, когда речь заходит о Британии сотых годов. Несмотря на то что существует минимум три теории, куда делось войско, а реальный орёл вроде как был найден, только у него нет крыльев и произошло это в XIX веке.
Кто играет: Один из самых кассовых молодых актёров современности Ченнинг Татум (Channing Tatum) выдаёт по 3-4 фильма в год. Но однозначно можно сказать, что «Орёл Девятого легиона» на данный момент — одна из его лучших ролей. Сердитый молодой человек с патетичными речами о чести, справедливости и верности Риму — это он. В красивых доспехах и с дурацкой чёлочкой римского легионера. С развитой мускулатурой. Но при этом я не вижу в этом актёре и его образе ни капли самолюбования. Не вижу героизма. Все его героические поступки пахнут отчаяньем и юной горячностью. И если он всё это сыграл, то мне он нравится ещё больше.

Не менее интересно выглядит Джейми Белл (Jamie Bell) в роли бриганта Эски. Английский мальчик, у которого получилось вырасти из своей детской звёздной роли в неплохого актёра. В фильме он противопоставлен высокому и накачанному Татуму — худой, юркий, думающий. И самое главное, линия его поведения была понятна лишь потому, что мы уже видели похожие истории в других фильмах про взаимоотношения благородных хозяев с рабами. Т. е. если не пытаться предсказать действия Эски, вполне может создаться впечатление, что он — предатель.

На роль благородного римлянина, дяди Аквилы, вполне очевидно пригласили Дональда Сазерленда (Donald Sutherland). Завсегдатай исторического кино Марк Стронг (Mark Strong) сыграл старого легионера Гверна, хранителя истинной истории Девятого легиона.
Остальные имена и лица настолько вторичны или скрыты под толстым слоем грима (племя эпидиев), что не способны отвлечь от наблюдения за двумя главными героями. 

Почему в рейтинге: Это рыцарское кино высшей категории. Подробные батальные сцены, без прикрас и золочёных щитов. Изнурительное путешествие со всеми сопутствующими проблемами в виде холода, голода и усталости по роскошным долинам и холмам «дикой» Великобритании. Традиционное противопоставление цивилизованных и заносчивых римлян варварским племенам. Но при этом очень высокий тон повествования, не допускающий никакой низости со стороны главных героев. Проще говоря, в этом фильме вы не увидите ни одной изнасилованной простолюдинки и валяющегося как свинья в луже центуриона после славной битвы. Всё это помогает забыть и о трёх теориях пропажи Девятого легиона, и о том, что орла вроде как никто не спасал и не находил. И даже простить высокопарные речи Марка, которые выглядят совершенно неуместно в варварском плену.

Главная цитата: «"Почему тебе так дорог кусок металла?" — "Орёл — это не просто металл. Орёл — это Рим"».

Похожие фильмы: «Центурион», «Последний легион». 

Трейлер и обзоры фильма Орел Девятого легиона

5-е место: «Арн: Объединенное королевство»

altaltaltalt
Режиссер:
Петер Флинт
Год:
2008

О чём фильм: Арн Магнусон хочет вернуться из Святой земли. Однако новый военачальник разрывает грамоту, освобождающую шведского воина от службы. И Арн снова отправляется на войну с армией Саладина. Здесь он обретает нового друга — норвежского лучника Харалда. На поле боя Арна тяжело ранят и бросают умирать. Однако благородство не чуждо и мусульманам, как убедится ярый тамплиер, когда очнётся в покоях Саладина. Враждебный правитель помогает Арну вернуться домой после двадцати лет изгнания. Но там его ждёт новая война — за родную Швецию.

Что в нём особенного: Продолжение фильма «Арн: рыцарь-тамплиер», снятого по мотивам произведений Яна Гийу. Арн всё так же остаётся вымышленным персонажем, который продолжает вмешиваться в историю Швеции. И в этом фильме он это делает гораздо заметнее, ведь ведёт сражение за свои земли после смерти короля Кнута. А поскольку режиссёр попытался впихнуть в этот фильм сразу несколько масштабных битв в разных частях света, у него получилось более размытое по сюжету полотно. За широкими мазками были утрачены детали, которые украшали первый фильм.

Вместе с тем в сюжете появились просветы: любовная линия Арна и Сесилии, которые строят дом и рожают ещё детей. Дружба с норвежским лучником — обаятельным персонажем. Это делает фильм более «светлым», но заставляет сильнее переживать в конце, когда история забирает жизни нескольких героев.

Кто играет: К предыдущему составу — Йоаким Наттерквист (Joakim Nätterqvist) — Арн, София Хелин (Sofia Helin) — Сесилия, Стеллан Скарсгард (Stellan Skarsgård) — Биргер Броса — добавились король Кнут — Густаф Скарсгард (Gustaf Skarsgård) и его супруга Сесилия Бланка — Фанни Рисберг (Fanny Risberg). Эти актёры были задействованы и в первой части, однако именно «Объединённое королевство» стало для них полноценной площадкой, где они смогли раскрыть своих персонажей.

Норвежца Харалда исполнил Андерс Баасмо Кристиансен (Anders Baasmo Christiansen). Его лицо вам может показаться знакомым. Да, это он сыграл одну из главных ролей в номинанте на премию «Оскар» — фильме «Кон-Тики». Кстати, длинные волосы, которые носит его герой, для актёра более естественны, чем короткая стрижка из байопика про Тура Хейердала.
А сражаться Арну придётся против Якоба Седергрена (Jakob Cedergren), который претендует на шведский трон.

Почему в рейтинге: Несмотря на некоторый сюжетный сумбур и трудности с запоминанием скандинавских имён и родственных связей, «Арн: Объединённое королевство» продолжает тему, заданную в первом фильме. Это малобюджетное, натурное историческое батальное кино. Которое логично продолжает историю Арна, т. е. не сиквел ради сиквела, как это грозит произойти с «Железным рыцарем 2». 

Главная цитата: «Я вернулся не для того, чтобы склонить голову перед захватчиком».

Похожие фильмы: Скандинавская история не сильно распространена для экранизации и тиражирования. И среди популярного кино примеров. Но говорят, есть «Вальгалла: Сага о викинге». Период более ранний, однако повествование ведётся тоже от имени скандинавского режиссёра, что даёт возможность сравнить работу Петера Флинта с опытом своих земляков. 

Трейлер и обзоры фильма Арн: Объединенное королевство

6-е место: «Король Артур»

altaltaltalt
Режиссер:
Антуан Фукуа
Год:
2004

О чём фильм: Король Артур — личность легендарная. Его существование и происхождение до сих пор никак не могут подтвердить. Антуан Фукуа предлагает свою версию легенды о римском наёмнике, рождённом благородным и воспитанным в христианстве. Артур возглавляет непобедимый отряд, в котором, кроме него, служат Ланселот, Тристан, Гавейн и Галахад, Борс, Дагонет. Все они были мальчиками, когда их вырвали из семей в разных племенах и обязали к 15-летней службе. И вот с последнего задания они возвращаются за освободительными грамотами. Но вместо этого Рим даёт новое и самое опасное задание — доставить из-за Адрианова Вала благородное семейство. Артур и его отряд отправляются в этот поход, который для кого-то станет последним.

Что в нём особенного: Фильм рассказывает об Артуре как о реальной личности. Более того, он рассказывает не мифическую историю об Экскалибуре и Деве озера, а такую, в которую можно поверить. Где есть конфликт верований, Римская империя, объяснение, почему Мерлина, предводителя пиктов, считали волшебником. Где нет короля, а есть просто молодой наёмник по имени Артур, который своей доблестью заслужит уважение народа. И если вы не склонны верить такой версии происхождения легенды, то хотя бы можете составить какое-то представление о Британии, наполовину захваченной римскими легионерами, которую пытались склонить к неведомому христианству.

Кто играет: Образ Артура воплотил Клайв Оуэн (Clive Owen). Очень брутальный и мужественный. Ещё с фильма «Близость», который я видела до «Короля Артура», у меня сложилось впечатление, что благородства в этом актёре ни на грош. Это очень хитрый, расчётливый персонаж, который знает себе цену. И сказать, что роль Артура его преобразила, я не могу. Но римские доспехи ему идут. Как и ярость, с которой он бросается в бой. И растерянность, когда он узнаёт о предательстве. И обнажённая Кира Найтли(Keira Knightley) на мехах его ложа, которая играет представительницу племени пиктов Гвиневер.

Лучший друг и соратник Артура Ланцелот — Йоан Гриффит (Ioan Gruffudd), вот кто как в доспехах родился. Правда, выглядят эти доспехи не на 5 век н. э., но носит он их достойно. Суровый Тристан — Мадс Миккельсен (Mads Mikkelsen), многодетный Борс — Рэй Уинстон (Ray Winstone), Стеллан Скарсгард (Stellan Skarsgård) засветился в роли Кердика, Джоэл Эдгертон (Joel Edgerton) исполнил роль отважного Гавейна, а Галахада — Хью Дэнси (Hugh Dancy). Рэй Стивенсон (Ray Stevenson) — Дагонет, Тиль Швайгер (Til Schweiger) — Кинрик.
Только ради одного состава этот фильм надо посмотреть.

Почему в рейтинге: Как говорится в начале фильма, «историки сходятся во мнении». Поэтому, помимо актёрского состава, конечно же, посмотреть, что там нарешали историки, крайне интересно. Тем более что фильм, в отличие от большинства себе подобных, снят в чуть более ярких тонах. Проще говоря, он красочный. Он холёный, за счёт графики, которая особенно заметна в зимних сценах, когда героиня Киры Найтли под снегопадом стоит в платье, напоминающем одеяние для будуара. Ну и, как уже водится в подобном жанре, некоторые битвы и имена были подогнаны под историю фильма для удобства и сочности. 

Но вместе с тем фильм проблемный, он рассказывает о насаждении христианства в языческой Британии. И, как я уже писала, внезапно придаёт легенде человеческое лицо. Кроме того, снято, хоть и на хромакее, но совестно. Например, многочисленные камеры были прикреплены к мечам, щитам, шлемам и копьям. От того батальные сцены кажутся более реальными. Был у картины и свой исторический консультант — некто Джон Мэттьюс, автор ряда популярных книг, посвящённых кельтской мифологии, истории и духовности, включая «Энциклопедию кельтских мифов и легенд». 

Кстати, у Ланцелота с Гвиневер ничего не было.

Главная цитата: «Рим не сдержал слова, но Артур его сдержит».

Похожие фильмы: В аналогичной стилистике разоблачения мифа снят «Робин Гуд» Ридли Скотта. Кроме того, с британскими племенами сталкивается «Центурион» и «Орёл Девятого легиона». 

Трейлер и обзоры фильма Король Артур

7-е место: «Центурион»

altaltaltalt
Режиссер:
Нил Маршалл
Год:
2010

О чём фильм: Это не начало и не конец истории. Это история спасения одного центуриона, который внезапно понял, что его жизнь ценит лишь он сам. Квинтус Дий — единственный человек, уцелевший после налёта пиктов на пограничную римскую крепость. Он присоединяется к знаменитому Девятому легиону и становится свидетелем его уничтожения. Он пытается спасти командира, но вынужден бежать от разъярённых пиктов к Адрианову Валу. Но как сбежать, когда тебя преследует пышущий ненавистью к римлянам следопыт и убийца Этайн?

Что в нём особенного: По своей тональности фильм можно сравнить с «Арном» и «Орлом Девятого легиона». Это камерная история об отдельно взятом человеке, который, по сути, ничего особенного не сделал, кроме того, что умудрился несколько раз избежать смерти. История не воина, а человека, который умеет сражаться за свою жизнь. История, которая разворачивается на фоне известных исторических событий, призванная, как и большинство фильмов в этом рейтинге, разоблачить героизм империи, отдав его отдельно взятым людям, которые есть как среди своих, так и среди чужих.

Кто играет: Чтобы привлечь внимание к историческому кино, режиссёры осознанно идут на выбор очень знаменитых актёров на главные роли. Так, роль Квинтуса Дия досталась Майклу Фассбендеру (Michael Fassbender), которого мы за последние два года видели уже раз десять. Кстати, его первая полнометражная киноработа тоже была батальной и исторической, насколько историческим можно назвать фильм «300 спартанцев». Актёр-одиночка. Рядом с ним вообще сложно представить актёра-партнёра. Поэтому центурионы гибнут один за другим.
Генерал Титус — Доминик Уэст (Dominic West), ветераны Бот — Дэвид Моррисси (David Morrissey) и Кирпич — Лиам Каннингэм (Liam Cunningham), воины Макр — Ноэль Кларк (Noel Clarke), Леонид — Димитрий Леонидас (Dimitri Leonidas) — удивительное совпадение, Риз Ахмед (Riz Ahmed) в роли Тарака, в роли Такса — Джей Джей Филд (JJ Feild).

Но есть в этом фильме персонаж, которому смерти можно начинать желать с самого первого появления. Следопыта, немого пикта и просто яростного воина играет Ольга Куриленко. Эта, безусловно, красивая женщина напоминает мне другую участницу этого рейтинга и другую модель —актрису Миллу Йовович, которой хочется пожелать долгого модельного будущего и минимального актёрского.

А спасительницу центуриона все 10 минут в кадре играла Имоджен Путс (Imogen Poots).

Почему в рейтинге: Нил Маршалл задумывал фильм как историю пропавшего Девятого легиона. Но когда начал копаться в огромном количестве версий и легенд, понял, что не будет снимать исторически точную картину. О чём сразу сообщил! Зато он увидел в этой истории основу для триллера и заставил босого Фассбендера пробежаться по шотландским лесам. И единственным додумался пригласить в батальные сцены группы, занимающиеся историческими реконструкциями. Кстати, фильм по большей части снят на натуре. Это заслуживает внимания. Ну а кроваво-насильственные сцены, которые вызвали недовольство мировой публики, — это уже и расписывать не надо. Демонстрация отрубленных конечностей — обязательный элемент исторического батального современного кино. 

Главная цитата: «Я не сдамся! Я — солдат Рима!»

Похожие фильмы: «Орёл Девятого легиона», «Гладиатор», «Король Артур». 

Трейлер и обзоры фильма Центурион

8-е место: «Робин Гуд»

altaltaltalt
Режиссер:
Ридли Скотт
Год:
2010

О чём фильм: Король Ричард Львиное Сердце возвращается из последнего Крестового похода, разрушая по дороге все попутные замки. Среди его армии есть лучник по имени Робин Лонгстрайд, «честный, отважный и наивный, настоящий британец». И когда король умирает, Робин вместе с несколькими солдатами отправляется в Англию параллельной дорогой с эскортом, который сопровождает английскую корону. Робин становится свидетелем, как на рыцарей нападает сэр Годфри: англичанин и француз одновременно, «когда ему это удобно». Робин успевает поговорить с умирающим рыцарем Робертом Локсли и взять на себя обязательство по доставке короны, присвоив себе его имя. Под этим именем он прибывает сначала к королевскому двору, а потом в Ноттингем. И начинает вершить справедливость луком, стрелами и своим благородством.

Что в нём особенного: Как и в случае с «Королём Артуром», этот «Робин Гуд» рассказывает одну из теорий, как родилась легенда о честном разбойнике, вершившем справедливость во времена правления короля Иоанна Безземельного. Правда, по одной из версий, Робин не мог быть лучником Ричарда, потому что Иоанн начал беспредельничать ещё когда брат был на Священной земле. Но мне версия Ридли Скотта понравилась. Она выглядит как извинение за его «Царство Небесное» перед всей историей в целом. Кроме того, она не лишена юмора, красок и сказочности. В общем, легко смотреть.

Кто играет: Нелегко играть легендарных персонажей. Но Рассел Кроу (Russell Crowe) делает это уже во второй раз. Его Робину не хватило лиричности. Но с другой стороны, какая тут лирика, когда дом, который тебя приютил, уничтожают то французы, то шериф. Кстати, Рассел был единственным актёром на съёмочной площадке, которого не пришлось учить верховой езде.

Трудно представить в роли леди Мэрион Локсли кого-то, кроме Кейт Бланшетт (Cate Blanchett). Самая английская актриса одинаково хороша и в рубище, и в праздничном платье, и в доспехах, которые, как мы знаем, она умеет с достоинством носить («Елизавета», «Золотой век»). А оказывается, на эту роль был огромный конкурс. И Бланшетт была во втором его списке.

Отдельного внимания заслуживает легенда Голливуда Макс фон Сюдов (Maxvon Sydow), который сыграл сэра Уолтера Локсли. Слепого. Но это и не важно. Образ, который создаёт этот актёр, не подвластен даже вездесущему Дональду Сазерленду.
Марк Стронг (Mark Strong) сыграл предателя сэра Годфри. Принц, а потом и король Иоанн достался

Оскару Айзеку (Oscar Isaac). Несмотря на всё великолепие этого актёра, мне больше понравился Иоанн из «Железного рыцаря». Наверное, потому, что он был подчёркнуто неприятен и некрасив. Айзеку удалось стать его только высокомерно неприятным. Надо обязательно упомянуть Лею Сейду (Léa Seydoux), которая сыграла Изабеллу де Клер. Добавим, что Леа буквально в момент написания этого материала получила «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля 2013 года. 

Ну и легендарные персонажи из истории о Робине Гуде. Малыш Джон — Кевин Дюран (Kevin Durand), который, кстати, действительно обладает немалым ростом — 1,98 м. Отец Тук — Марк Эдди (Mark Addy).

Почему в рейтинге: Представьте себе, что за сценарий этого неидеально исторического фильма боролись все ведущие кинокомпании. А режиссёрами могли стать Брайан Сингер или Сэм Рэйми. Плюс, как я уже указывала раньше, этот фильм вообще не похож на предыдущих участников рейтинга. В нём есть место юмору, романтической любовной истории, и есть красивая легенда, которая, судя по всему, всё же была правдой.

Похожие фильмы: «Робин Гуд — принц воров», «Робин и Мэриан», «Храброе сердце». 

Трейлер и обзоры фильма Робин Гуд

9-е место: «Царство небесное»

altaltaltalt
Режиссер:
Ридли Скотт
Год:
2005

О чём фильм: Молодой оружейник Балиан бежит с родины и присоединяется к отряду крестоносцев, которым руководит его незаконный отец Годфри. По дороге в Иерусалим Годфри умирает, но успевает посвятить сына в рыцари. В Иерусалиме Балиан подтверждает, что достоин этого звания: он храбро сражается, мудро руководит, защищает город от султана Саладина и становится приближённым к королю Балдуину IV Прокажённому и его сестре.

Что в нём особенного: Именно Ридли Скотт задал этот современный тренд: превращать историю в блокбастеры со сложными спецэффектами, дорогими декорациями и костюмами и удобной адаптацией для развития сюжета. И «Царство Небесное» — это самый яркий пример подобного кино. Сами посудите: сценарий — 260 страниц. Стандарт в Голливуде редко дотягивает до 150. 14 тысяч костюмов и кольчуг было сшито, чтобы одеть главных героев и массовку. Построили осадные башни и катапульты. А количеству спецэффектов позавидует сам Джей Джей Абрамс. Ну и хронометраж этого творения — 189 минут (режиссёрская версия). Этот фильм можно сколько угодно критиковать, но посмотреть его однозначно стоит просто, чтобы оценить эпичность его создания.

Кто играет: Масштабы фильма не предполагали компромиссов. Только звёзды, только первый эшелон. Поэтому роль Балиана досталась Орланду Блуму (Orlando Bloom). Он тогда был на пике славы: в 2003 году вышли сразу два звёздных для актёра фильма — «Властелин колец: Возвращение короля» и «Пираты Карибского моря: проклятье "Чёрной жемчужины"». Оставалось только совместить доблесть Леголаса и горячность Уилла Тёрнера — и получить крестоносца Балиана д'Ибелина. На показе «Царства Небесного» в 2005 году, на который я ходила, большой зал кинотеатра «Салют» в Екатеринбурге был на 2/3 заполнен восторженными девочками.

Однако актёр постарался угодить скорее Ридли Скотту, чем девочкам. Специально для съемок в эпосе Орландо Блум набрал лишних 9 кг веса. А уже во время съёмок батальных сцен серьёзно повредил руку — так интенсивно сражался.

Ненадолго появившегося в фильме отца Балиана исполняет Лиам Нисон (Liam Neeson), а того, кто заменит его уже в Иерусалиме, Тиберия — Джереми Айронс (Jeremy Irons).
Нарушители иерусалимского спокойствия, Рене де Шатильон и Ги де Лузиньян — Брендан Глисон (Brendan Gleeson) и Мартон Чокаш (Marton Csokas) соответственно.

Прокажённого короля, который в фильме снимает маску лишь раз, согласился сыграть Эдвард Нортон (Edward Norton). Он даже настаивал, чтобы его имя убрали из титров. Но Скотт посчитал это несправедливым и вставил Нортона в титры на DVD.

Роковую сестру Балдуина IV, Сибиллу, исполнила Ева Грин (Eva Green), которая, как и Блум, показала себя во всей красе за два года до этого, снявшись у Бертолуччи абсолютно обнажённой.

Почему в рейтинге: «Царство Небесное» лидирует по запросам в поисковых системах «киноляпы в историческом кино». Балдуин Прокажённый, например, умер за год до описываемых событий. Балиан, уверяют, не был простолюдином. И на момент осады Иерусалима ему было лет пятьдесят. И женился он на мачехе Сибиллы, а не на ней самой. Есть ещё ляпы на самих съёмках… Но всё это меркнет перед тем масштабом исторического момента и его изображения. Оцените, например, другой факт: с позволения короля Марокко Мохаммеда Шестого Ридли Скотт привлёк в качестве статистов около полутора тысяч марокканских солдат. И становится понятно: Скотт пишет свою историю, историю кино. Просто использует для этого известные великие сюжеты. Вот только с хронометражем в этот раз всё же переборщил…

Главная цитата: «Если это Царство Небесное, то Господь о нём позаботится».

Похожие фильмы: «Арн: рыцарь-тамплиер» и «Арн: объединённое королевство».  

Трейлер и обзоры фильма Царство небесное

10-е место: «Жанна д’Арк»

altaltaltalt
Режиссер:
Люк Бессон
Год:
1999

О чём фильм: В детстве Жанна часто бегала в церковь. Она говорила: тут ей спокойнее. И уверяла, что Бог разговаривает с ней. Но спокойствие нарушили захватчики, которые убили её сестру. Через несколько лет дофина Карла забрасывает письмами некая Жанна, которая уверяет, что Бог благословил её на то, чтобы спасти Францию от англичан и посадить дофина на трон. Дева так страстно и убедительно говорила, что Карл поверил и дал армию. Маркизы научили Жанну сражаться и с её помощью одержали несколько побед. В том числе сняли осаду с Орлеана. Но когда король коронован, Жанна ему больше не нужна. И он открещивается от неё, сдав в плен англичанам.

Что в нём особенного: Фильм снимал Люк Бессон во времена своей любви к Милле Йовович. Мне кажется, дело было так. Она пришла к нему и сказала: «Милый, я всегда мечтала сыграть важную историческую личность. Кто у вас тут во Франции крутой? Жанна д’Арк? Давай, я её сыграю». И Бессон ухватился за две возможности сразу: угодить жене и снять исторический батальный фильм. В производителях картины значится Франция, но количество голливудских и английских лиц просто зашкаливает. А ещё это фильм-фантазия. Не столько об освобождении Франции, сколько о демонах, которые терзают легендарную Деву.

Кто играет: Ну, в общем, это не сюрприз, что главная роль досталась Милле Йовович (Milla Jovovich), которая так старалась играть одержимость, так старалась… что в итоге у неё получилась трагическая Лилу. Или даже хуже. В общем, простите меня, поклонники Миллы, но эта девушка — не актриса. И смотреть на её ужимки в фильме, на её попытки сыграть деревенскую наивность и простоту откровенно неприятно. Но кроме Миллы, в фильме есть и другие актёры.

Например, прекрасный Джон Малкович (John Malkovich) в образе недалёкого дофина. И его властная мать Иоланда Арагонская, которую сыграла Фэй Данауэй (Faye Dunaway). А в роли терзающего Жанну демона выступил Дастин Хоффман (Dustin Hoffman).

Бок о бок с Орлеанской девой сражались Паскаль Греггори (Pascal Greggory) и Венсан Кассель (Vincent Cassel).

Почему в рейтинге: Потому что лучший фильм за последние двадцать лет про Жанну д'Арк — это телевизионный проект, который мало кто видел. А «Жанну» Люка Бессона показывали в кинотеатрах. Кроме того, заслуги у картины, бесспорно, есть. Мерзость битв, которые разворачивались у стен замков, по своему отражению может сравниться, пожалуй, только с «Королём Артуром» и «Железным рыцарем». И Бессон честно перелопатил источники, чтобы даже мельчайшие травмы Девы отразить достоверно. Например, выстрел в упор со стены. И если у вас получится закрыть глаза на сцены с Миллой Йовович, то и фильм покороче окажется, и можно узнать интересные исторические факты.

Интересно, что я этот фильм посмотрела сразу после того, как прочитала пьесу Шекспира «Генрих VI», где представлен взгляд на события этой части Столетней войны с английской точки зрения. С этим знанием, хоть Шекспир и не был историком, фильм смотрится под интересным углом.

Главная цитата: «Кто ты такая, что считаешь, что знаешь разницу между добром и злом. Я просто посланник».

Похожие фильмы: «Иоанна — женщина на папском престоле», «Золотой век», «Страсти Жанны д’Арк» Карла Теодора Дрейера, «Процесс Жанны д’Арк» Робера Брессона и, что действительно стоит посмотреть, «Жанна д’Арк» с Лили Собески и Питером О’Тулом в главных ролях. 

Подписывайтесь на обновления, чтобы ничего не пропустить.

Послесловие автора

Никогда у меня ещё не было такого сложного обзора. Во-первых, так называемое «историческое батальное кино» снимают крайне редко. Причины тут понятные: это дорого и неблагодарно, потому что каждый считает своим долгом ткнуть носом режиссёра в историческое несоответствие. Я вообще поражена, как Ридли Скотт, например, решился после «Гладиатора» на «Царство Небесное». Но для меня сложность состояла не в знании или незнании истории, а в том, что каждый из представленных фильмов — это эпическое полотно, которое желательно смотреть, не отрываясь. И каждый раз ты заново переживаешь не просто историю отдельного человека, а народа, страны и даже целую эпоху. И вот после двух – двух с половиной часов по экрану бегут титры, ты выдыхаешь и ещё сутки приходишь в себя. Кроме того, рыцарские фильмы преисполнены таким количеством пафоса и одновременно жестокости, что смотреть их — это великий труд.
Буду рада, если вы поделитесь своими списками лучших историчких фильмов последних 20 лет!

Трейлер и обзоры фильма Жанна Д'Арк